Шесть лет назад в конце апреле в Даугавпилсе был открыт Художественный центр Марко Ротко. И на протяжении всех этих лет Арт-центр радует почитателей искусства многочисленными неожиданными безумно интересными вернисажами и знакомит нас с творчеством художников, чьи работы еще не так давно увидеть в Даугавписле не представлялось возможным. И выставка «Художник и свидетель» всемирно известного художника Бориса Лурье тому доказательство.
«Марк Ротко и Борис Лурье в жизни никогда не встречались. Но его творчество, его искусство находит точки соприкосновения, общие темы с Ротко. Лурье давал высокую оценку его творчеству. И наконец-то мы можем сказать, что Марк Ротко и Борис Лурье, благодаря искусству, встретились здесь, в Даугавпилсе, в этом центре», - сказал Рафаэль Фостелс, советник Фонда Бориса Лурье.
«Такой великий и ужасный», – так о великом Лурье говорят почитатели его таланта. В их числе и экс-премьер Латвии Марис Гайлис.
«Он прошел через все круги ада. Поэтому лично мне понятно, почему впоследствии он стал выражать себя таким образом. Несомненно, в его работы нужно всматриваться. Нужны вникать, чтобы понять их смысл и замысел автора. Мне такое искусство кажется очень современным и очень действенным. Это то, что работает, что для человека важно. И это то, что должны видеть все», – отметил Марис Гайлис.
Кто такой Борис Лурье? Родился в 1924 году в в Ленинграде. Затем семья переехала в Ригу. В декабре 1941 ближайших родственников будущего художника расстреляли на Румбуле. Спастись удалось лишь самому Борису и его отцу, если так можно сказать. Всю войну они провели в концлагерях. После окончания Второй мировой Борис Лурье эмигрировал в США, где и прожил до конца своих дней. Умер в 2008 году.
В начале 60-х Борис Лурье вместе единомышленниками организовывали коллективные выставки нового движения NO!art. Искусство говорить «нет» позволило художникам нового времени идти против течения и проявлять свой бунтарский дух. Именно это и привлекает в его творчестве подрастающее поколение.
«Человек остался до последнего остался верен себе, своим ценностям. Это история о том, что он пережил Холокост, сумел выжить в концлагерях и не потерял при этом себя. Говорят, Лурье шокирует. Согласен. Этот образ женщины, который все время перекликается с поп-артом и с протестом против него. Для этого он использует коллажи, цвет – это очень интересно. Вопрос, насколько это эффективно. Ну, наверное, с точки зрения автора и того периода времени, скорее всего, да», – поделился своим мнением с порталом Grani.lv Йорен.
Работы Лурье – это послание будущим поколениям, о том, что в разные исторические эпохи людей волнует одно и то же. И на самом деле проблематика за минувшие 50 лет ничуть не изменилась. Именно поэтому Лурье так актуален сегодня.
