Юрис Бриедис родился в 1949 году. В конце 1970-х годов окончил Латвийскую академию художеств, после чего специализировался в искусстве гравюры у профессора П. Упитиса. В 1987–1989 гг. продолжил совершенствоваться как художник в ассистентуре Ленинградского института им. И. Репина Академии художеств (кафедра графики).
Гравюра – вид графического искусства, составная часть такого понятия, как эстамп, что подразумевает создание оттисков с печатных форм различными способами. Каждый оттиск – авторское произведение. Резцовая гравюра на металле появилась в середине XV века.
Юрис Бриедис осваивал технику гравюры на меди в течение долгих лет. Ценность его произведений-оттисков в том, что количество напечатанных таким образом листов чрезвычайно ограничено.
Открывая выставку, доктор психологии ДУ Валерий Макаревич сказал:
– Белое и черное всегда соотносилось с философией жизни. Белое – наше будущее, черное – прошлое. Графика рисует баланс между белым и черным.
Юрис Бриедис по характеру человек молчаливый. Чтобы уловить направление мыслей художника, внимательно всмотритесь в его работы, которые расскажут о многом. Произведения Бриедиса насыщены глубоким содержанием. Язык гравюр лаконичен и многозначен одновременно. Но в любом случае художник только задает тему, зритель вправе ее домыслить – искусство ассоциативно, – указал Макаревич.
Сам же мастер пояснил, что гравюра не терпит больших площадей и публичности. Это искусство кабинетной тишины. В течение 18 лет Юрис Бриедис жил и работал в Ленинграде (Санкт-Петербург).
«В этом городе много фактуры. Архитектура – благодатный материал для гравюры. Мне всегда нравилось этим заниматься. И со временем профессия превратилась в любимое хобби», – говорит он.
Далее художник выразил сожаление по поводу того, что в Латвии мало ценителей качественной гравюры. Между тем, по словам Бриедиса, в Латвии сегодня только один человек, кроме него самого, занимается гравюрой на меди. Это Айварс Спрудж, который уже далеко не молод. Примечательно, что в роду Бриедисов художников не было. Юрис – первый. Но его отец в зрелом возрасте работал геодезистом, в этой профессии черчение играло не последнюю роль. Так что корни, вероятно, надо искать там, в геодезии.
На исполнение одной гравюры у мастера уходит больше месяца. Работа трудоемкая, требующая терпения великого. И без вооруженного оптикой глаза ее не выполнишь.
Найдите время, чтобы прикоснуться к этому таинству. И перед вами возникнет набережная Невы с ее водной рябью, древние православные храмы, валуны, обтекаемые со всех сторон могучей рекой… Особое место на выставке занимают гравюры, посвященные бессмертному «Фаусту» Гете и фрагментам классических балетов, где искусство графики «танцует» под пленительную музыку известных композиторов.
Вид этих замечательных произведений на людей искушенных вполне может навеять некую ностальгию по временам, когда подлинное искусство было замечаемо и ценилось. Так, тот же Дюрер представлял новый для Германии ренессансный тип художника, окончательно рвавшего со средневековой анонимностью творчества. Дюрер завоевал почет в родном городе, известность в Германии и за рубежом, дружил с виднейшими гуманистами, получал заказы от императора, князей и богатых бюргеров.
А вот нынче гравюра, для которой характерны элегантность, экспрессия, умозрительные формулы, востребована далеко не в той степени. Тогда как именно в сочетании черного с белым присутствует магия, философия, эстетика, страсть, логика…